Saiba o que é, quais os maiores expoentes e os principais segmentos da Arte Digital
A Arte Digital é um estilo artístico iniciado no final da década de 1960 que utiliza a tecnologia como parte fundamental dentro do seu processo criativo ou de sua apresentação para o público. Suas obras tendem a acompanhar a evolução digital do mundo, incorporando aparelhos eletrônicos na construção e demonstração de conceitos abstratos da vida e da sociedade. Televisão, rádio, computador e mais recentemente a internet e os universos digitais são alguns dos meios de expôr esse tipo de arte.
Tudo começou com os engenheiros Billy Klüver e Fred Waldhauer, com os artistas Robert Rauschenberg e Robert Whitman lá em 1967. Eles formaram um grupo chamado Experimentos em Arte e Tecnologia (EAT) visando promover uma colaboração entre essas duas áreas. O resultado foi um conjunto de instalações de sistemas eletrônicos, com projeções de vídeo e som. Inspirado por esse projeto, o especialista em informática Kenneth C. Knowlton (que trabalhava na mesma empresa que Billy) transformou uma fotografia de uma jovem nua em uma imagem composta de pixels no computador, sendo considerada a primeira arte genuinamente digital da história.
Com o passar das décadas, diversas sub-categorias da Arte Digital foram surgindo e incorporando características próprias. Uma das mais marcantes foi a Vídeo-Arte dos Anos 70, que utilizava as imagens de televisores e computadores para compor uma obra. Um dos principais expoentes desse estilo foi artista sul-coreano Nam June Paik.
Ele enfatizava o poder que os novos aparelhos eletrônicos tinham de capturar a atenção das pessoas e descreveu o conceito de “super-estrada eletrônica” para mostrar em suas obras que era possível conectar diversos aparelhos em conjunto. Esse mesmo princípio foi o que pautou a criação e desenvolvimento da internet e telefones celulares, por exemplo. Uma de suas principais obras foi a Mirage Stage, um conjunto de televisores e rádios transmitindo diferentes informações simultaneamente.
Muitos outros movimentos foram surgindo, sobretudo com o avanço dos computadores nas décadas de 80, 90 e 2000. Pop Art, Pixel Art, Ilustrações Digitais, Video Mapping, Animação Digital e Esculturas em 3D são bons exemplos dessas ramificações da Arte Digital. Em cima disso, vamos listar abaixo esses importantes segmentos e expoentes marcantes de cada um.
・ Pop Art
O artista mais conhecido do movimento Pop Art decerto é Andy Warhol. Trazendo cores vibrantes e variações de uma mesma imagem, ele impactou o mundo com seu estilo artístico inspirado em serigrafia e revistas em quadrinhos. Esse é um estilo de Arte Digital que rompeu o nicho apenas da Arte e se tornou parte da cultura popular nas décadas de 1970 e 1980.
Sua obra mais conhecida é Marilyn Monroe (1962), feita logo após o falecimento da diva. Essa obra tem diversas versões que são comercializadas por empresas do mundo inteiro, utilizando geralmente o mascote da sua própria marca no lugar da modelo.
・ Pixel Art
O eBoy é um grupo de artistas que utiliza o estilo artístico de Pixel Art para criar obras e produtos comercializáveis, como garrafas, quebra-cabeças e roupas. Seus fundadores são Kai Vermehr, Steffen Sauerteig e Svend Smital e eles possuem 2 escritórios: um em Berlim e outro em Los Angeles. Suas influências são os videogames, brinquedos como LEGO e coisas do cotidiano.
Suas principais obras são seus “Pixelramas”, uma representação da Arte Digital de cidades ao redor do mundo. Usando pixels, eles representam diversos elementos da geografia e cultura de cada cidade. Todos os seus produtos são vendidos em Euro e podem ser encontrados em seu site oficial.
・ Ilustrações Digitais
Entre os muitos grupos de artistas da atualidade, os ilustradores digitais talvez sejam o que mais cresceram em número e visibilidade na última década. Existem inúmeros expoentes desse nicho, e escolhemos a brasileira Ursula Dorada (popular SulaMoon) para representá-los. Ursula é uma artista independente, mas que possui um portfólio impressionante de trabalhos com indústrias gigantes do mercado dos games, como Ubisoft, Riot Games e Blizzard.
Ela também realiza livestreams com frequência, fazendo ilustrações e tirando dúvidas do público. Por fim, também realiza mentorias falando sobre Arte Digital, desenho e pintura utilizando o programa Photoshop. Diretamente de Porto Alegre–RS para o mundo, nossa querida SulaMoon esbanja talento e simpatia.
・ Video Mapping
Video Mapping é a arte das projeções de vídeo em grandes superfícies. Os artistas trabalham com softwares que escaneiam o tamanho do local da projeção (como prédios, muros e estátuas) e exibem a arte no tamanho correto, dando um novo visual para monumentos tradicionais e projetando imagens estáticas ou até mesmo em movimento.
Um dos artistas mais inovadores a utilizar essa técnica de Arte Digital é o japonês Nobumichi Asai. Ele utiliza o rosto de modelos para projetar imagens, formas e cores digitalmente, criando um espetáculo único. Segundo críticos especializados em arte, é uma das maiores inovações da arte das últimas décadas. Aliado às performances dançantes das modelos, a exposição ganha ainda mais vida.
・ Animação Digital
O ramo de Animações Digitais já se tornou parte do Cinema e dos Games a algumas décadas, sempre inovando e se tornando cada dia mais realista. As famosas cenas em Computação Gráfica (CGIs) são parte de boa parte dos conteúdos audiovisuais que consumimos, incluindo propagandas, programas de TV e seriados.
Dentre tantas aplicações práticas dessa forma de Arte Digital, um dos expoentes mais conhecidos atualmente é David McLeod. O artista australiano cria animações digitais com cores, formas e texturas variadas e as aplica em formas e letras com fundos coloridos. Seu trabalho o credenciou a fazer parte de inúmeras campanhas publicitárias para marcas gigantescas: Toyota, Motorola, Mastercard, Canon, Bloomingdales, The Boston Globe, Variety Magazine e Greenpeace.
・ Esculturas 3D
Último segmento da Arte Digital descrito em nossa nossa lista, as Esculturas 3D vêm ganhando cada dia mais força dentro da comunidade artística e do cotidiano das pessoas também. Com a popularização cada vez maior das impressoras 3D, diversas obras desse estilo artístico está ganhando notoriedade e cada vez mais artistas surgem.
Uma artista plástica que, além de outras coisas, também faz Esculturas 3D é a excêntrica japonesa Yayoi Kusama. Seus trabalhos costumam ser grandes instalações artísticas de conceito abstrato, com colagens, pinturas, esculturas e artes performáticas, todas juntas em um único ambiente. Curiosamente, a marca registrada da artista é a presença de pontos e bolas em todas as suas obras.
E esses foram então os principais segmentos da Arte Digital, explicados detalhadamente. Desejamos ter conseguido atiçar a sua curiosidade em torno desse estilo artístico tão atual e inovador. Como bônus, deixaremos uma entrevista com a SulaMoon contando sobre como ela começou a carreira na Arte Digital, os principais desafios e muito mais.
Para mais informações e opiniões sobre arte, cultura, entretenimento, games e outros tópicos interessantes, continue acessando diariamente o Artcetera. Até próximo artigo!
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